به نقل از «خبرگزاری دانشجو»

اگر جایزه داستان حماسی جریان سازی کند موفق خواهد بود.

تاریخ انتشار: ۹ آبان ۱۴۰۱ | کد خبر: ۳۶۳۰۵۵۴۸

: نشست خبری سومین جایزه ملی داستان حماسی با حضور معاون راهبری استان‌های حوزه هنری، رئیس حوزه هنری خراسان رضوی و دبیر علمی این رویداد صبح امروز دوشنبه ۹ آبان ماه در سالن صفارزاده حوزه هنری برگزار شد.

به گزارش خبرنگار خبرگزاری دانشجو، نشست خبری سومین جایزه داستان حماسی با میزبانی حوزه هنری انقلاب اسلامی برگزار شد.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

در این نشست مجید عسگری  رییس حوزه هنری استان خراسان رضوی ضمن گزارشی از برگزاری دو دوره گذشته این جایزه داد که بر اساس آن گفت: از سه سال گذشته دبیرخانه ای به نام دبیرخانه داستان حماسی راه افتاده است. وی در مورد مأموریت این دبیرخانه ضمن تأکید بر روایت حماسی انقلاب اسلامی افزود: خراسان رضوی از ایام قدیم مرجع ادبی انقلاب اسلامی و همینطور مقبره فردوسی شاعر بزرگ حماسی ایرانی بوده است.

عسگری در ادامه توضیحاتی در مورد ساختار دبیرخانه جایزه ادبی داد و گفت: محور اول دبیرخانه بر اساس پژوهش و تحقیق است، در محور دوم به موضوع تعامل نویسندگان داستانی و ادبی با سینما می پردازیم و در سومین محور در ساختار اهمیت بحث ترویجی و حساس سازی به این عرصه را در دستور کار قرار داریدم.

رئیس حوزه هنری خراسان رضوی در مورد ادوار گذشته این جایزه با بیان اینکه در دوره اول دویست طرح تبدیل به کتاب شد و در دوره دوم هم از 250 ایده داستانی به 5 اثر رسیدیم. وی در مورد جوایز این دوره در جمه خبرنگاران گفت: در بخش داستان کوتاه پنج جایزه ده میلیونی در بخش رمان نفر اول تندیس و دیپلم افتخار و ۱۰۰ میلیون تومان نفر دوم ۵۰ میلیون تومان نفر سوم ۳۰ میلیون تومان جوایز این دوره را شکل می دهد.

مجید عسگری با بیان اینکه در بخش ویژه فراخوان امسال در خدمت نویسندگان جدید و نو قلم هستیم که با فرستادن طرح در قالب کارگاه تلاش به تولید اثر و کتاب از میان آن ها و کشف استعدادها می‌کنیم، افزود: در تلاش هستیم تا در دبیرخانه هنر حماسی با محوریت ادبیات حماسی به دلیل محتوای سوژه ای کاری کنیم که غنای فرهنگی را در قالب داستان عرضه کنیم.

در این نشست خبری محمد رضا شرفی خبوشان دبیر عملی سومین جشنواره جایزه داستان حماسی گفت: سوالی که مطرح می‌شود این است که وظیفه یک جایزه چیست؟  وی در ادامه تأکید کرد: جایزه باید تأثیر گذار باشد تا اثرگذاری در آن مشهود باشد هم در سطح فرهنگ و هم جامعه جریان سازی کند، اگرجایزه داستان حماسی جریان سازی کند موفق خواهد بود.

شرفی خبوشان در ادامه گفت: ما جایزه ملی داستان حماسی را به عنوان یک جریان مطرح کردیم یعنی جایزه این گونه از داستان نویسی از نوع خاصی برآمده از تاریخ،فرهنگ و گویای کنش جمعی هویت ملی ماست.

خبوشان در ادامه با بیان اینکه در تاریخ هر ملتی حماسه برای دفاع از دستاوردهای آن ملت است افزود: در اینجاست که مفهوم ملت و فراتر از آن مفهوم امت پیش بیاید. ملت سازی و امت سازی نیاز به ادبیات حماسی دارد تا تمدن را قوام دهد. ما در حوزه رمان و داستان کوتاه در ایران صاحب سبک هستیم و جایزه ملی حماسی یک گونه روایی خاص است که ضمن قضاوت آثار متعالی و فاخر شرایطی را مهیا می کند تا نویسندگان جوان فرصت پیدا کنند و در کنار اساتید رمان خود را بنویسند.

وی درباره روند مسابقه بیان کرد: در هر حماسه‌ای قهرمان وجود دارد و حماسه مفهوم جمعی دارد. البته فردی به عنوان قهرمان معرفی می‌شود اما محل رشد این قهرمان مردم هستند. حماسه به طور بسیار پررنگی برای ایجاد هویت و حمایت از مرزهاست و حماسه مرزهای فرهنگی را هم شامل می‌شود. در تلاشیم در دوره‌های بعدی از کشورهایی که اشتراکات فرهنگی با ایران دارند دعوت کنیم. از قهرمان‌های بسیاری چون رئیسعلی دلواری در جنوب و میرعماد که در مازندران در برابر مغولان در قرن ۷ و ۸ ایستادگی کرد اطلاعات اندکی داریم و جایزه داستان حماسی این فرصت را ایجاد می‌کند که هرکس در بوم خود بگردد و این حماسه‌ها را پیدا و ماندگارش کند. جایزه ملی داستان حماسی منجر شد که پس از سال‌ها به نوعی از جایزه برسیم که تمامی ظرفیت‌ها را دیده، تحول گراست، به اثرگذاری خودش در فرهنگ نگاه می‌کند و هنر را ابزار اثرگذاری بر فرهنگ می‌داند.

فروزانفر معاون هنری حوزه هنری در پایان گفت: هر فرهنگ و تمدن زمانی بر قامت خودش استوار شد که پایه‌های خود را بر روی ادبیات ایجاد کرد و نمی‌توان هم از موضوع حماسه دور شد چرا که ریشه تاریخی دارد. کشورمان از گذشته تا به امروز با قهرمان‌های متعددی چون حاج‌قاسم‌، علی لندی، آرشام سرایداران و آرمان علی‌وردی‌ها همراه بوده که در لحظات آخر هم راه را گم نکردند.

منبع: خبرگزاری دانشجو

کلیدواژه: حوزه هنری داستان حماسی جایزه ادبی جایزه داستان حماسی خراسان رضوی جایزه ملی حوزه هنری

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت snn.ir دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «خبرگزاری دانشجو» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۶۳۰۵۵۴۸ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

روایت یک کارگردان از فیلمسازی در نوجوانی/ هیچ چیز جز گوشی موبایل لازم نیست

به گزارش قدس آنلاین،  اولین دورهمی آسمونی‌ها در جشن ۱۰ سالگی فعالیت بادبوم ویژه فعالیت‌های سینمایی نوجوان‌ها در مجموعه‌های سینمایی و تلویزیونی، با حضور حمید امامی دبیر جشنواره و محمدرضا خردمندان کارگردان سینما و جمعی در خانه هنرمندان برگزار شد.

سید حمید امامی مدیر بادبوم به جمع هنروران نوجوان حاضر در جشن اشاره کرد و گفت: ما در این جمع قرار بود یک دورهمی ساده داشته باشیم اما کار گسترده شد و بخاطر محدودیت‌ فضا نصف بچه‌هایی که قرار بود دعوت شوند، دعوت نشدند و انشالله دورهمی بعدی در ورزشگاه آزادی باشد.

موضوعات «آسمون» را مطابق با نوجوانان انتخاب کنیم

او به آغاز فعالیت بادبون در سال ۹۳_۱۳۹۲ پرداخت و از خانواده‌های بچه‌های عضو بادبوم قدردانی کرد و افزود: از تمام پدر و مادران بچه‌های عضو بادبوم بخاطر اینکه این‌ سال‌ها با ما ساختند درحالی که بارها موقعیت بادبوم عوض شد، تشکر می‌کنیم.

دبیر جشنواره «آسمون» از آغاز یک جشنواره جدید خبر داد و ادامه داد: امروز آغاز رسمی جشنواره آسمون است؛ این جشنواره ویژه تولید محتوای برای بچه‌های ۹ تا ۱۸ سال است که جوایز بسیار ارزشمندی دارد و که آغاز رسمی آن با شماهایی است که در این مدت با ما بودند.

امامی با بیان اینکه موضوعات و جوایز و تمام جزئیات جشنواره در asemoonfest.ir آمده است،  تاکید کرد: سعی شد موضوعاتی انتخاب شود که کاملا مربوط با نسل ضد و دهه هشتاد و نودی‌ها باشد چون می‌خواهیم ثابت کنیم نوجوان‌ها می‌توانند آینده‌ خودشان را شکل بدهند.

 برای فیلمسازی از خودتان شروع کنید

سپس، محمدرضا خردمندان کارگردان سینما در سخنانی نوجوانی را بهترین دوره زندگی هر فرد دانست و افزود: باید برای دوره نوجوانی به‌شدت تلاش کرد و اشتباه اینجا جایز است و حتما در بزرگسالی می‌توان از اندوخته‌های آن استفاد کرد.

او از تکرار تجربه در نوجوانی به‌عنوان یک توصیه یاد کرد و تاکید کرد: در نوجوانی باید بسیار تجربه کرد؛ این دوره فرصتی برای آزمون و خطاست و هیچ اشکالی ندارد و خطا کرد چراکه این تجارب مواد خام آینده خواهند شد تا از آن‌ها استفاده مفید کرد.

این فیلمساز در توصیه‌هایی برای نوجوانانی که قصد دارند در عرصه فیلمسازی و بازیگری فعالیت کنند، گفت: من خودم در سینما کارم را با فیلم کوتاه و ارزان‌قیمت شروع کرده‌ام. به بچه‌هایی که می‌خواهند کارگردانی و بازیگری را در آینده دنبال کنند، توصیه می‌کنم از خودتان و تجارب و خاطرت‌تان شروع کنید؛ تمام آنچه که شما هستید و تجریه شخصی دارید و آن چیزهایی که هویت شماست برای شروع فیلمسازی به شما کمک خواهند کرد.

 به اولین چیزی که نیاز دارید، ایده است

خردمندان از ایده به‌عنوان اولین مرحله برای فیلمسازی یاد کرد و گفت: یک فیلمساز و نویسنده اول چیزی که برای شروع نیاز دارد، ایده است. من در ابتدای راه یک توصیه دارم، به تجربیات شخصی خودتان رجوع کنید چون بهترین ایده فیلمسازی از خودتان و خاطرات شماست پس در خاطرات‌تان جستجو کنید که چه لحظاتی در زندگی دارید که شما را تحت تاثیر قرار داده و آن اتفاق را به خوبی می‌شناسید چوم همراه با رنج و حس غرور و ... است و نسبت به آن اطلاعات کامل دارید و همین‌ها قابلیت ساخت یک فیلم کوتاه را به شما خواهد داد چراکه به ابعاد آن اشراف دارید.

او به ذکر نمونه‌هایی از تجارب مشترک بچه‌ها پرداخت و عنوان کرد: درباره دوچرخه و شغل پدرتان و موضوعاتی که به‌خوبی آن را می‌شناسید، فیلم بسازید که جزئیات قابل لمس از آن‌ها در ذهن داشته باشید که همگی برامده از تجربه شخصی شماست. همه فیلمسازان بزرگ اولین داستان و شعر و فیلم را از تجربه درونی و غنی شده خودشان ساخته‌اند. البته اینکه آیا این خاطرات به‌تنهایی برای ساخت فیلم کافی است، باید بگویم خیر! بلکه باید به آن‌ها واقعیت و تخیل اضافه کنیم تا فیلم به یک اثر هنری تبدیل شود.

کارگردان "بیست و یک روز بعد" تجاربی از فیلمسازی خود را با نوجوان‌ها به اشتراک گذاشت و گفت: من وقتی نوجوان بودم در اوایل دهه ۷۰ یک همکلاسی داشتم که شرایط اقتصادی خوبی نداشت و همین موجب مشکلاتی می‌شد که مدیران مدرسه قصد داشتند او را اخراج کنند و  این سوژه برای من محور یک داستان شد چون او را به‌خوبی می‌شناختم.من این داستان را با چاشنی تخیل نوشتم و چاپ شد و اولین تجربه نویسندگی من رقم خورد و من فهمیدم می‌توانم از خاطراتم داستان بنویسم. در ادامه من برای فیلمسازی از این روش استفاده کردم و فیلم "بیست و یک روز بعد" که قصه‌ی واقعی داشت با هدف حرکت به‌سمت درون مایه تخیل به آن آمیخته شد تا بتوانیم در فیلم حرفی داشته باشیم.

خردمندان خطاب به حاضرین گفت: توصیه می‌کنم تجربیات و خاطرات‌ خودتان را درباره موضوعات و دوستانی که به‌شدت آن‌ها را می‌شناسید را بنویسید که برای شما تولید داستان می‌کنند. به‌نظرم فیلم ساختن به‌شدت ارزان و آسان شده و هیچ چیز جز گوشی موبایل برای فیلم‌سازی لازم نیست و این امکاناتی است که در دست همگی قرار دارد.

او افزود: بچه‌هایی که می‌خواهند بازیگر شوند باید ده برابر یک نقش را در زندگی روزمره خودشان بازی کرده باشند و ده‌ها قدم از یک تست بازیگری جلوتر باشند و یادبگیرند که تقلید کنند و افعال دیگران را شبیه‌سازی کنند و برای نقش‌های مختلف شناسنامه درست کنند. مدل راه رفتن، حرف زدن و فکر کردن زندگی افراد و مشاغلی  مثل نجار، بنا و پزشک را مرور کنند تا آماده همکاری با یک فیلم باشند.